Marc Roy es un talentoso tatuador de realismo que trabaja en Abbotsford, Columbia Británica. Especializado en realismo negro y gris a gran escala, hace un trabajo increíble al poner su propio toque en cada pieza (incluso en las referencias clásicas). Tuve la oportunidad de hacer esta entrevista en profundidad con él, en la que hablamos sobre una variedad de temas que incluyen la forma poco ortodoxa de pensar de un artista, el dilema social, los desafíos (gratificantes) de ser un artista y mucho más. Espero que disfrutes este artículo y gracias por mirar.
Una cosa en la que he estado pensando mucho últimamente es cómo piensan los artistas talentosos. Simplemente haciendo su vida diaria con sus seres queridos o quien sea, ¿alguna vez trata de apagar ese interruptor del arte? ¿O está inevitablemente presente todo el tiempo y todavía vives en el presente con quienes te rodean aunque tu mente todavía esté fija en el arte? puedes abordar eso un poco
¡Dale al clavo, hombre! Este motor mental siempre está inactivo o completamente abierto; Además de eso, simplemente no tiendo a relajarme mental y físicamente. Vivo en el pasado o en el futuro, por lo que vivir en el presente en el mejor de los casos puede ser difícil para mí. Tengo que admitir que la pandemia definitivamente me ha hecho reevaluar este lado de mí. He aprendido a reducir la velocidad y no sentirme culpable por apagar las cosas de vez en cuando. Es una vida laboral, así que siempre estoy pensando en arte, pensando en tatuajes, pensando en próximos proyectos o viendo referencias en todas partes. Tome fotografías extrañas de ciertas texturas, la flor extraña aquí y allá. A veces, elementos arquitectónicos o filmar una fogata para referencias de llamas, etc. Puede rayar en la obsesión. Sin embargo, he aprendido a vivir con ello y he encontrado paz y armonía a medida que avanzaba en la industria. Intentaré hacer un seguimiento de uno o dos hitos importantes al año y lograré pequeños triunfos o éxitos a medida que pasen los meses. que parece sofocar la obsesión. Pero a pesar de todo eso, todavía paso bastante tiempo con mi familia. Siempre hago tiempo para esta parte de mi vida. Y por más difícil que sea desconectarse, no puedo imaginar tener un trabajo que odies y que te haga sentir así. Así que trato de nunca quejarme porque realmente siento que esta es una situación única.
Colaboración con Luka Lajoie
Parece que vivimos en una realidad alterada, o (a veces) una realidad falsa, como quieras llamarla. En un mundo a menudo obsesionado con los me gusta/clics, ¿cómo te mantienes orgánico y cómo describirías tu enfoque de las redes sociales?
Sé que ha habido innumerables disertaciones y disertaciones sobre los aspectos negativos de las redes sociales y, en general, creo que muchas de ellas están justificadas. Sin embargo, es una herramienta poderosa que cambió el tatuaje para siempre en términos de nuestro alcance, accesibilidad, capacidad para conectarnos y captar clientes. Trato de estar un poco concentrado. Trato de tener contenido bien seleccionado y publicar regularmente sobre las diferentes funciones que ofrece una plataforma de redes sociales. Dicho esto, no me importa qué tan rápido o qué tan grande sea realmente en términos de me gusta/seguidores, etc., siempre y cuando vea un poco de crecimiento y las cosas no bajen. Soy un tatuador relativamente joven (he estado tatuando a tiempo completo desde mediados de 2015) y antes de eso mucho a tiempo parcial (un día a la semana) durante varios años. Llegué tarde a Instagram y tampoco lo usé correctamente al principio para maximizar la visibilidad. Cuando me enteré, el gran seguidor estaba hinchado y el orden cronológico de publicación ya no estaba. Así que el crecimiento en estos días es muy lento y orgánico. Esta es la regla que uso: cuando tus libros están llenos, la gente se acerca y las redes sociales conducen a clientes, proyectos geniales y la gente se involucra, creo que eso es todo lo que realmente cuenta al final.
Siento que muchos han descubierto cuán potencialmente lucrativo puede ser el tatuaje, por lo que las cosas se están volviendo cada vez más competitivas. ¿Cómo te destacas entre la multitud y cómo abordas el aspecto del diseño del tatuaje?
De cualquier manera, puede ser muy lucrativo, especialmente para una carrera que no se siente como trabajo. Pero realmente solo si logras separarte y hacer otra cosa o en un área geográfica, tu estilo/habilidades para tatuar son raros. Aquí en la Columbia Británica, Canadá, no hay tantos artistas del realismo. Eso me mantuvo muy ocupado, por lo que estoy agradecido. Trato de diseñar cosas que creo que podrían tener una firma única, o trato de darle un giro fresco a algunos de los clásicos. De esta manera la gente te buscará por la forma en que TÚ te tatúas. Vivimos en un mar de talento. Estoy impresionado por mi cuenta de Instagram todos los días con todas las piezas que se crean en cada punto. Pero lo que percibimos como habilidad es una cosa. La gente puede buscarte algo menos tangible o algo menos cuantificable. En mi opinión, es necesario desarrollar cierto aspecto de tu tatuaje que sientas que es único para ti.
Sé que trabajas en un estudio privado… Puedo entenderlo un poco porque también trabajo solo. ¿Qué te ayuda a mantenerte hambriento y motivado cuando, al final del día, todo se reduce a cuánto quieres trabajar (o no trabajar) todos los días?
Trabajar solo tiene sus ventajas, pero el estancamiento puede aparecer fácilmente. Obviamente, las convenciones y la hospitalidad mantienen la perspectiva fresca y la competitividad (aunque amistosa) viva. Obviamente, están fuera de la mesa con los eventos mundiales en este momento. Intento aceptar que no todos los días son iguales. Algunas semanas pueden ser más emocionantes que otras y, a veces, puede sentir que está en una meseta de trabajo. Para mí, trabajar solo significa resiliencia mental. Usted es el único que puede levantarse si es necesario. Trato de ser crítico con mi propio trabajo y, a veces, puedo ser bastante duro conmigo mismo, pero nunca hasta el punto en que se vuelve dañino. Eso me motiva a seguir adelante. Mi esposa y mi hijo ayudan, ya que todo descansa sobre mis hombros y depende de mí ponerme en el plato y allanar nuestro camino hacia el futuro. También odiaría dejar de ser relevante; Quiero asegurarme de que mi trabajo siga siendo relevante en la comunidad de tatuajes, y de ninguna manera insinúo que he ganado relevancia… quién sabe realmente… pero el miedo de no tener reconocimiento por tu arte puede ser motivador bastante intenso.
¿La experiencia más memorable con un cliente? (Puede ser divertido, caprichoso, sentimental…)
Uno de mis mejores amigos James. Lo he tatuado en muchos programas y es un gran tipo, nos reímos mucho y le tatuamos algunas piezas serias, la mayoría de las cuales definieron su carrera. Le debo mucho, ya que empujó las cosas hacia adelante para mí. Él es el tipo que hizo la colaboración conmigo y Lukas, la cara con el líquido ámbar amarillo corriendo por ella. Se ha visto bastante extensamente. Todo el asunto ha permanecido inolvidable para él. Solo he tenido experiencias positivas a lo largo de mi carrera; Me salté las historias salvajes de tiendas callejeras que escucho de otros chicos. Entonces, cada vez que surge esta pregunta, nunca tengo nada salvaje para compartir.
¿Cuál fue el desafío más valioso que enfrentó como tatuador, un desafío que superó y del que salió fortalecido?
Yo diría que el medio en sí mismo. Son tantas las variables que afectan el resultado de un tatuaje que no te das cuenta de que no es lineal la primera vez. Es un éxito en constante cambio y cada día es diferente. Tener que adaptarme constantemente con pocas o ninguna respuesta sobre por qué ciertas cosas suceden y ciertas cosas no suceden fue mentalmente agotador. Mis primeros años de tatuar fueron principalmente un pasatiempo que quería convertir en una carrera, pero ya era bastante adulto (hipoteca, familia, vida, etc.). Quería hacer la transición a tatuar a tiempo completo, pero necesitaba jugar bien mis cartas, así que el poco tiempo que tenía para dedicarle al principio era limitado y frustrante.
¿Qué es lo que desearías poder decirte a ti mismo al comenzar tu viaje de tatuador, algo que sabes ahora pero que no sabías entonces?
Lo que funcionó ayer puede no funcionar necesariamente hoy. En otras palabras, cada cliente es diferente. Hay factores genéticos que afectan cómo reacciona la piel, el resultado del tatuaje, etc. Qué tan rápido manejas tus máquinas, cómo abordas un tatuaje… Pensé que era una fórmula; Si obtiene la fórmula correcta, todo debería ir sin problemas y los resultados deberían ser los mismos. Lo que ahora me doy cuenta nunca es el caso, así que prepárate para adaptarte cada día y reconocer que es un enfoque en constante cambio. Una vez que te sueltas y aceptas ese hecho, el crecimiento realmente comienza. Sea disciplinado en su configuración pero fluido en su ejecución.
¿Qué tres cosas deben saber todos tus clientes sin que tengas que explicárselo?
La importancia de los fondos negros y oscuros cuando sea necesario y el enfoque de diseño “menos es más”. En mi opinión, las imágenes más grandes con algunos fondos más simples/grandes campos abiertos y espacios negativos tienen el mayor impacto y, a veces, a las personas les cuesta entenderlo. Similar a la pintura, las composiciones grandes tienen más sentido para mí. Dicho esto, estoy en una posición en la que a menudo no tengo que explicar nada. Tengo una gran clientela que confía en mi gestión. Disfruto de mucha libertad, así que realmente no me puedo quejar.
¿Cuáles son los tres grandes cambios que ESPERA ver en la industria en los próximos años?
Sería bueno ver caer algunas de esas leyes de pigmentos… principalmente lo que está sucediendo en Europa, donde ciertos colores podrían estar prohibidos, etc. Deje que los expertos con años y décadas de experiencia en el desarrollo de pigmentos lideren el camino; sin influencia externa que tienen poca o ninguna comprensión de cómo funciona esto realmente. Me encantaría ver que el tatuaje sea aún más reconocido como una forma de bellas artes, al igual que otros medios clásicos en las galerías de arte, etc. Esto ha cambiado drásticamente, pero definitivamente tenemos un largo camino por recorrer. La industria finalmente se siente cada vez más conectada y cooperativa. y podemos usar más y más de eso en este mundo. ¡Con la esperanza de que nos dupliquemos después de la pandemia!
Gracias Marc por tomarse su valioso tiempo para realizar esta entrevista y gracias a todos los que se tomaron el tiempo de leerla. Asegúrate de seguir a Marc en Instagram @mroytattooart.
