Foto Dylan Schattman Es un bochornoso día de finales de verano cuando Jawny irrumpe por las puertas de Inked NYC. El calor es del tipo opresivo, del tipo que espesa el aire y extrae toda la energía de tu alma tan pronto como sales. Incluso la ciudad de Nueva York se ralentiza en días como este, pero aquí Jawny está intacto. Su cabello rubio cae de las alas de un gorro de punto -sí, un gorro de punto en uno de los días más calurosos del año- enmarcando un rostro que irradia felicidad. Las giras son una experiencia particularmente agotadora para los artistas, pero las paradas en Nueva York suelen ser las más concurridas: las horas que uno pasaría en un autobús en Cleveland están llenas de exposiciones mediáticas consecutivas. Es comprensible que los músicos traten estas visitas con la emoción de ir al dentista. Pero a Jawny le falta una pizca de cansancio mientras cuenta su historia, que está llena de gratitud por cada capítulo. Jawny, cuyo nombre de nacimiento es Jacob Sullenger, creció en el norte de California rodeado de música. Su padre había renunciado a sus propios sueños de fama musical para formar una familia, pero su guitarra estaba en la casa llamando a un joven Jawny. “Me atrajo naturalmente, siempre quise tocar la guitarra tan pronto como tuve la edad suficiente para tenerla en mis manos”, recuerda. “Mi mamá siempre tuvo mucho de Barbara Streisand y cualquier otra cosa que estuviera en la radio Top 20. Siempre estuve cerca de la música, pero tan pronto como tuve la edad suficiente para ello [becoming a musician] siendo una posibilidad, como en mi adolescencia, estaba bastante interesado en ser productor de rap. “Ese era mi sueño, solo quería hacer música rap y ser un tipo detrás de escena”, continúa con una sonrisa. “Lo intenté de 15 a 20 y fracasé enormemente, nunca obtuve recortes. Sólo un montón de tiempo perdido en el estudio. Uno pensaría que eso me habría desanimado…”
Foto Dylan Schattman No lo disuadió. Aunque bromea sobre no poder convertirse en el próximo Scott Storch, Jawny ha aprendido muchas lecciones valiosas durante este tiempo en el estudio. Probablemente ni siquiera hubiera seguido haciendo música si no hubiera adquirido los conocimientos técnicos durante esos años que le permitieron escribir y grabar su propia música a su propio ritmo, dándole tiempo para desarrollarse como compositor. Le ha llevado algo de tiempo perfeccionar su propio estilo que, si somos honestos, es una mezcolanza de influencias tal que es imposible categorizarlo en un género. Cuando escuches uno de los sencillos de Jawny, escucharás odas a Beck, algunas raíces del hip-hop, una producción de baja fidelidad a lo White Stripes y un flujo lírico que recuerda al funk clásico. El resultado es un estilo propio que no siempre es fácil de comercializar. En pocas palabras, ninguna de sus canciones suena como la otra. “No lo hacen, casi hasta el fracaso, pero me encanta”, se ríe Jawny. “Tengo una especie de cerebro con TDAH y toda mi mierda suena diferente, hago lo que me molesta ese día. habíamos preguntado [Interscope] por la autonomía creativa para poder sacar lo que quisiera, podía apostar por mí mismo y ellos lo sacarían al mundo. Si quisiera hacer mi loca mierda experimental y hacer que cada canción sonara diferente, la lanzarían bajo contrato. Pero cuando se derrumba y se estrella en una tormenta de fuego, tienen la oportunidad de alejarse. Hasta ahora no ha sido así y me han apoyado diez veces”. El apoyo total del sello queda perfectamente ilustrado en el vídeo de “adiós”. Durante tres minutos y 39 segundos, una cámara conectada a un dron sigue a un Camaro del 67 mientras avanza a toda velocidad por las calles de la ciudad, derrapando y haciendo donas mientras Jawny cuelga de la puerta del pasajero y canta. Los espectadores se sentirán como si estuvieran viendo un recorrido de uno de los juegos de Grand Theft Auto, ya que el único plano sigue la anarquía que se desarrolla. Y cada segundo de la acción fue filmado en vivo en calles cerradas de Los Ángeles. “Tuvimos la idea de hacer algo que nadie creería que era real”, explica. “Sin efectos especiales, sin magia cinematográfica. Lo que ves es lo que obtienes, es una maldita película IMAX, hombre. Cerramos nueve cuadras e hicimos un curso de una sola toma con diferentes momentos vocales, fue una locura. Estoy súper emocionado de tener un sello que creyó en mis locas ideas y ayudó a financiar esta locura. Costaba mucho dinero y tenías que conseguir un seguro loco para todos porque podías morir en un set como ese. Fue el video viral de Honeypie lo que le dio a Jawny su primer sabor de éxito, por lo que entiende cómo las imágenes llamativas pueden amplificar el poder de una canción. Los años que pasó incursionando en la industria no solo lo prepararon para dar el salto musicalmente, sino que también mantuvieron la cabeza firmemente sobre sus hombros para no dejarse llevar por la locura de la fama de la noche a la mañana. “Me topé con esta cosa hermosa que se hacía cada vez más y más grande”, dice con una sonrisa. “A la gente le gustaron las canciones y aquí estamos. Todo comenzó con una falla masiva que se convirtió en un pequeño accidente feliz y estoy muy agradecido por eso porque es bastante increíble”. Jawny ama cada minuto de la vida en estos días y no podría estar más agradecido.
